Annie Hall, bệnh thần kinh và hài kịch

Đó là năm 1977 khi nó được công chiếu Hội trường Annie. Đó là những năm mà chúng ta sống không có công nghệ và ngày nay chúng ta quan sát từ xa. Bất chấp thời gian trôi qua, dường như tác phẩm kinh điển của Woody Allen không già đi, thích nghi hoàn hảo với thời đại của chúng ta và chúng ta vẫn mỉm cười ngày hôm nay khi xem những cuộc đối thoại và độc thoại dí dỏm của anh ấy.

Và đó là Hội trường Annie kháng cáo trực tiếp đến người xem. Allen đột nhập vào cuộc sống của chúng tôi bằng cách nhìn vào camera, khiến chúng tôi tham gia; chơi với chúng tôi trình bày cho chúng tôi lạc đề, qua lại trong thời gian, phụ đề để thể hiện suy nghĩ của các nhân vật ... và thậm chí bao gồm một đoạn phim hoạt hình nhại lại Bạch Tuyết và bảy chú lùn.

Bên cạnh đó là một niềm vui điện ảnh, với một thẩm mỹ thực sự thú vị và sáng tạo, Hội trường Annie Nó mang đến cho bộ phim hài một thành phần tâm lý rất thực tế, rút ​​ra rất nhiều vấn đề của người đàn ông đương đại. Những nỗi sợ hãi và chứng loạn thần kinh của một thời đại, mặc dù nó đã thay đổi rất nhiều, vẫn còn tồn tại đến ngày nay.

Được trao nhiều giải Oscar, được công nhận là một trong những kịch bản hay nhất trong lịch sử điện ảnh và là phim hài lãng mạn hay nhất, Hội trường Annie Nó là điều cần thiết; es "hài kịch lãng mạn", là cuộc sống đương đại. Hoàn toàn khéo léo, tự phát và phản xạ cho thấy một niềm vui cho các giác quan của chúng ta, nhưng nó cũng dễ bị phân tích và nghiên cứu từ các lĩnh vực như triết học hoặc tâm lý học.

Hội trường Annie là ai?

Có lẽ, trước khi chúng ta tự hỏi đó là ai, chúng ta nên tự hỏi nó đã diễn ra như thế nào. Ban đầu, câu chuyện tình yêu giữa Alvy Singer và Annie Hall là một phần của một kịch bản khác, sau đó, nó đã phát triển thành một bộ phim sẽ được gọi là Anhedonia. Anhedonia không gì khác hơn là không có khả năng cảm nhận khoái cảm, dẫn đến cảm giác không thỏa mãn vĩnh viễn. Và chính xác, anhedonia là những gì chúng ta thấy trong nhân vật Alvy Singer.

Ý tưởng ban đầu này dường như không có nhiều sự gắn kết, và giống với một đoạn độc thoại nội tâm của chính Allen hơn là bộ phim hài mà chúng ta biết ngày nay. Sau đó, nó đã hình thành và kết quả là đặc biệt. Hội trường Annie là một bộ phim hài về các nhân vật, là một bộ phim hài nhìn vào thực tế và bình thường hóa các chuyến thăm đến nhà tâm lý học.

"Cuộc sống đầy cô đơn, đau khổ, đau khổ, buồn bã và, tuy nhiên, nó kết thúc quá nhanh".

-Hội trường Annie-

Và, bây giờ, Annie Hall là ai? Vâng Annie Hall không ai khác chính là Diane Keaton. Và đó là Allen đã không tưởng tượng ra các nhân vật hư cấu và anh ta không nhìn xa khi vẽ các nhân vật số ít của mình, nhưng anh ta được truyền cảm hứng từ chính mình và trong đó anh ta là cộng sự của anh ta, Diane Keaton.

Tên khai sinh của Keaton là Hall và, trong môi trường gia đình của anh ta, nó được gọi là Annie. Ngoài cái tên, chúng ta còn thấy những điểm tương đồng khác giữa nhân vật và người biểu diễn, cả hai đều làm ca sĩ trong câu lạc bộ đêm và người ta đã cố gắng xem đoạn băng giống như một phản xạ về mối quan hệ tình cảm mà họ duy trì Allen và Keaton và sau đó nó bị vỡ đến lượt nó, mời chúng ta suy ngẫm về các mối quan hệ đương đại.

Hội trường Annie không chỉ tạo ra một xu hướng trong lĩnh vực điện ảnh, mà còn trong thế giới thời trang. Keaton thường mặc quần áo nam tính, quần áo rộng, áo vest, cà vạt, v.v. Một cái gì đó tương phản với tủ quần áo điển hình của phụ nữ trong thế giới điện ảnh. Trang phục này tạo ra một xu hướng, phá vỡ khuôn mẫu, thiết lập một cột mốc mới trong thời trang và ban tặng cho nhân vật một tính cách tuyệt vời. Kết quả? Một bộ phim hài với danh tính và tên riêng.

Tâm lý và tiếng cười

Tâm lý và tiếng cười có thể đi đôi với nhau? Đã có nhiều cuộc nói chuyện về tiếng cười trong suốt lịch sử, mặc dù sự thật là, ban đầu, truyện tranh được sử dụng để liên kết thấp, trong khi nghiêm trọng sẽ liên quan đến văn hóa cao.

Đã có trong Cổ vật, chúng ta thấy rằng tiếng cười đã được đối xử bởi các tác giả khác nhau như Democritus, Aristophanes hoặc Hippocrates. Các tác giả như Cicero hay Quintilian đối phó với những lời hoa mỹ về tiếng cười, có những hướng dẫn sử dụng biện pháp tu từ trong đó họ nói về những câu chuyện cười hoặc thể loại tiếng cười được sử dụng để duy trì sự chú ý của công chúng.

Tiếng cười được gây ra bởi sự vụng về, rất "thấp", do đó, không có gì đáng ngạc nhiên khi xuất hiện thường liên quan đến hình hài của kẻ ngốc hoặc người điên. Lúc đầu, không có nhiều sự khác biệt giữa hai người, sự khác biệt sẽ đến, đặc biệt là với Cervantes và Quixote, làm việc trong đó hai nhân vật khác biệt xuất hiện: kẻ ngốc, Sancho; và kẻ điên, Don Quixote.

Trong chủ nghĩa nhân văn, làm nổi bật hình của Laurent Joubert, người, với Hiệp ước tiếng cười, về câu hỏi này đến tâm lý học. Từ thời điểm này, chúng tôi tìm thấy một số tác giả đã đưa ra giả thuyết về câu hỏi như: Freud, Bergson hoặc Koestler.

Bergson tập hợp một loạt các bài báo trong một tác phẩm mang tên Tiếng cười, trong đó, ông kết luận rằng tiếng cười được tạo ra giữa cuộc đụng độ giữa hai mặt phẳng. Về phần mình, Koestler đã tiến thêm một bước và nói rằng tiếng cười được tạo ra bởi "bisociation", nghĩa là, một liên kết đôi.

Vì vậy, chúng tôi có những nghiên cứu nhất định đi sâu vào tiếng cười từ quan điểm tâm lý học. Trong trường hợp Hội trường Annie, những gì chúng ta có là một mối liên hệ của các vấn đề tâm lý đương đại đến đáng cười. Các tình huống hàng ngày được đưa đến mức cực đoan, vô số tài nguyên kể chuyện được sử dụng, cốt truyện bị phá vỡ để giới thiệu các nhân vật được công chúng biết đến thời điểm này như triết gia Marshall McLuhan và anagnorisis với nhân vật Alvy Singer.

Alvy Singer là một diễn viên hài có nhiều vấn đề về tâm lý, đi đến chuyên gia, đặt câu hỏi cho mọi thứ và phân tích quá nhiều. Anagnorisis là cung cấp cho nhân vật những yếu tố tạo ra sự công nhận, trong trường hợp Alvy Singer, chúng ta có cảm giác được phân tích tâm lý cho chính Allen, và thậm chí cho chính chúng ta.

Tự cười mình, trước nỗi ám ảnh của chúng ta, về những vấn đề của một thế giới nơi chúng ta không thiếu thứ gì, nhưng ngay cả như vậy, chúng ta hoàn toàn không hạnh phúc. Allen thực hiện một bài tập điện ảnh đặc biệt và hài hước, mang đến cho chúng ta một trong những kịch bản hay nhất trong lịch sử điện ảnh nơi tâm lý và tiếng cười hợp nhất.

"Khi còn là học sinh, tôi đã bị đuổi ra khỏi trường để sao chép trong bài kiểm tra Siêu hình. Tôi nhìn vào linh hồn của bạn học của tôi ".

-Hội trường Annie-

Hạnh phúc là gì?

Ca sĩ Alvy đã tìm kiếm hạnh phúc suốt đời, nhưng không có gì trở lại cảm giác này. Thậm chí không có tình yêu của anh dành cho Annie Hall, nơi sẽ không làm gì ngoài việc tìm kiếm sự không hoàn hảo. Alvy Singer là Pygmalion trong thời đại của cô, người cố gắng nhào nặn Annie trở thành người phụ nữ hoàn hảo.

Trong sự đương thời, chúng ta liên kết hạnh phúc với sự chiếm hữu; hoặc có mối quan hệ vợ chồng, địa vị xã hội hoặc hàng hóa vật chất. Trong Hội trường Annie, chúng ta thấy rằng những mối quan hệ này, đôi khi, không hoàn hảo đến mức chúng không hợp lý và có thể dẫn đến sự điên rồ.

Trong cuộc đấu tranh không mệt mỏi để hiểu hạnh phúc là gì và làm thế nào để đạt được nó, Alvy hỏi một cặp vợ chồng, dường như rất hạnh phúc, đâu là chìa khóa cho hạnh phúc đó. Cặp vợ chồng này được tạo thành từ hai người, trên thực tế, họ hoàn toàn hạnh phúc, nhưng họ không thắc mắc gì cả, họ không nghĩ gì và họ hoàn toàn trống rỗng và hời hợt. Vậy, Allen cho chúng ta một trong những chìa khóa hạnh phúc của mình: không suy nghĩ quá nhiều và sống trong sự thiếu hiểu biết.

Trong một thế giới điên cuồng như chúng ta, không có nơi nào để suy nghĩ. Alvy đại diện cho đô thị thần kinh với một tầm nhìn hoàn toàn bi quan, nhại lại sự đương thời của chúng ta, với chính chúng ta. Hội trường Annie mời chúng tôi phân tích, nhưng cũng cười, để đưa thế giới theo một cách ít nghiêm trọng hơn, hoặc nếu không, chúng tôi có thể là Ca sĩ Alvy tiếp theo.

"Một mối quan hệ giống như một con cá mập; nó phải liên tục tiến hoặc chết. Và dường như với tôi rằng những gì chúng ta có ở đây là một con cá mập đã chết ".

-Hội trường Annie-

Những cụm từ tuyệt vời của Woody Allen Nhà làm phim Woody Allen đã để lại cho chúng ta nhiều cụm từ sẽ còn lại trong lịch sử. Với giọng điệu mỉa mai và hài hước, những câu nói của anh ấy khiến chúng tôi bật cười khi suy ngẫm, theo anh: "cách đùa của tôi là nói thật, đó là trò đùa hài hước nhất". Đọc thêm "