Ba quảng cáo bên ngoài sự tức giận chứa đựng trong nỗi đau

Ba quảng cáo ở ngoại ô mang đến cho chúng ta một sự phản chiếu điện ảnh gây sốc về sự tức giận và tuyệt vọng chứa đựng trong nỗi đau. Đó là nỗi đau của một người mẹ, Mildred Hayes, người đã treo ba tấm áp phích trong thị trấn của mình lên án sự thụ động của cảnh sát sau khi hãm hiếp và giết con gái mình. Tuy nhiên, những tin nhắn này, không được trả lời với sự đồng cảm của hàng xóm, được nhận với sự khó chịu lớn.

Chỉ một vài tuần trước, Viện Hàn lâm Khoa học và Nghệ thuật Điện ảnh Hollywood đã tổ chức buổi dạ tiệc Oscar, và nhiều người đã rõ ràng rằng bất chấp tất cả các cược và sự công nhận đã nhận được trước đó, Ba biển quảng cáo bên ngoài Ebbing, Missouri (Ba quảng cáo bên ngoài) sẽ không giành được giải thưởng cho phim hay nhất.

"Thông qua tình yêu đến bình tĩnh, và thông qua suy nghĩ đến bình tĩnh. Và đôi khi bạn cần phải tìm ra mọi thứ, Jason. Đó là tất cả mọi thứ bạn cần. Bạn thậm chí không cần một khẩu súng. Và bạn chắc chắn không cần ghét. Bởi vì ghét không bao giờ giải quyết được bất cứ điều gì, nhưng bình tĩnh nào. Hãy thử nó Hãy thử nó chỉ để thay đổi ".

-Willoughby, "Ba biển quảng cáo bên ngoài "-

Nếu ba tấm áp phích đỏ đó được đặt trong một ngôi làng bởi một người mẹ tuyệt vọng lấp đầy cộng đồng của họ bằng những vết phồng rộp, cũng chính bộ phim đã nhận được sự khó chịu như nhau của nhiều khu vực Mỹ. Bộ phim, bắt đầu, nằm ở một thị trấn ở Missouri, ngay trung tâm nước Mỹ, gợi lên một ẩn dụ tinh tế, hoàn toàn không phải là ngẫu nhiên..

Ở đó, trong khung cảnh mơ hồ đó, chúng ta được đặt trong một lãnh thổ rõ ràng bình thường nơi, chúng ta khám phá ra công lý bị trốn tránh như thế nào và bạo lực tạo thành một ngôn ngữ có khả năng nói lên hầu hết mọi không gian. Chúng tôi thấy điều đó ở những cảnh sát không ngần ngại sử dụng tra tấn, chúng tôi thấy điều đó trong các quy tắc về giới tính, trong sự thụ động của những người hàng xóm chọn cách nhìn khác, và ngay cả trong sự hài hước đen đó, nơi tất cả các nhân vật của họ đều kéo vết thương, chấn thương sự tức giận đôi khi là kênh chuộc lỗi duy nhất.

Ba áp phích ở ngoại ô Nó không phải là một bộ phim thoải mái, nó là một bức chân dung giận dữ và phẫn nộ của một người phụ nữ để tìm kiếm công lý. Tuy nhiên,, Nó cũng nhiều hơn nữa, vì giống như mọi câu chuyện ngụ ngôn (mặc dù nó là axit và với các dòng đắng), có một sự chuyển đổi cuối cùng. Bởi vì hy vọng, đó là sự cố gắng luôn luôn tồn tại ngay cả trong tình huống bất lợi và tuyệt vọng nhất.

Ba quảng cáo ở ngoại ô, một suy tư về sự tức giận chứa đựng trong nỗi đau

Vài điều có thể tàn phá hơn là mất một đứa trẻ. Tuy nhiên, sự đau khổ càng trầm trọng hơn nếu sự mất mát đó xảy ra do một cái chết dữ dội, của một vụ giết người, của một vụ hãm hiếp. Chúng ta đều biết về một trường hợp và trong những ngày cuối cùng này, tại Tây Ban Nha, chúng ta đã trải nghiệm trực tiếp một sự kiện chắc chắn đã gây sốc cho tất cả chúng ta. Có lẽ vì lý do này, chúng tôi không gặp khó khăn gì khi đi vào đôi giày của Midred Hayes, người phụ nữ với vẻ mặt nghi ngờ và bị lôi kéo bởi cơn thịnh nộ, người vẫn đang chờ đợi câu trả lời 7 tháng sau sự mất mát bi thảm của cô con gái tuổi teen..

Nổi bật nhất trong tất cả là ban đầu, nhân vật này chắc chắn sẽ tạo ra một số khó chịu cho hồ sơ hành vi của mình: không thể đoán trước được, các cuộc đối thoại của anh ta chứa đầy sự ghê tởm và khinh miệt, và trên thực tế, anh ta không ngần ngại sử dụng bạo lực trong hơn một lần. Tuy nhiên, Mildred Hayes là động cơ cảm xúc của bộ phim và không thể không đồng cảm với nó, không thể không hiểu tại sao từng cử chỉ, từng cử động, từng hành động đôi khi được thực hiện bởi bạo lực cực độ.

Chúng tôi trước một nhân vật tuyệt vời do Frances McDormand thủ vai, người sử dụng sự tức giận như một phản ứng với sự bất lực và dễ bị tổn thương. Cô ấy theo một cách nào đó, hóa thân vào cơn thịnh nộ đó bắt đầu từ tình yêu và điều đó không thể làm gì khác hơn là hét lên, rằng để hình dung sự tuyệt vọng của anh ấy thông qua ba áp phích chờ đợi nó, rằng một số kết quả sẽ xuất hiện.

Tình yêu biến đổi chúng ta

Giám đốc của Ba quảng cáo ở ngoại ô, Martin McDonagh đã bị chỉ trích vào thời điểm đó là một nhà viết kịch Anh-Ireland muốn thể hiện một bức chân dung của nước Mỹ sâu sắc được thực hiện bởi những lời sáo rỗng đơn giản: phân biệt chủng tộc, homophobia, thờ ơ, gia đình rối loạn, cảnh sát bạo lực, dân số không có mục tiêu trong cuộc sống, bạo lực tình dục, máy móc ...

Bây giờ, ở lại với bề ngoài, ở lại với một lời chỉ trích về lớp vỏ khó chịu sống ở nhiều vùng trên bản đồ của Hoa Kỳ, sẽ mất đi sự vĩ đại đích thực có trong Ba áp phích ở ngoại ô. Mỗi nhân vật đều thể hiện cùng một năng lực đối với bạo lực như đối với lòng tốt không thể tả hơn. Những người mà chúng tôi sẵn sàng ghét khi bắt đầu bộ phim thoát khỏi sự chắc chắn của chúng tôi, làm chúng tôi bối rối và sau đó biến đổi bản thân trước mắt chúng tôi thành một điều gì đó mới mẻ và đầy hy vọng.

Tâm lý đạo đức trong phim là vô cùng lớn, bởi vì bất chấp sự khắc nghiệt của âm mưu trung tâm đó với một người mẹ tố cáo sự thụ động của cảnh sát trong trường hợp của con gái mình, vẫn có chỗ cho hài kịch, tình bạn, và trên hết, cho một lá thư đầy hy vọng nói về tình yêu và điều đó thay đổi mọi thứ.

Có một sự pha trộn giữa phi lý và siêu việt tạo nên một tác phẩm cảm xúc luôn là nhân vật chính thực sự, họ cho chúng ta ý nghĩa thực sự đối với một kịch bản kỳ lạ nơi các nhân vật của họ, mặc dù luôn ở trong "ngọn lửa", mê hoặc chúng ta.

Để kết luận, mặc dù Ba quảng cáo ở ngoại ô nó không dựa trên bất kỳ câu chuyện có thật nào, lập luận của nó rất quen thuộc. Đó là biểu tượng và là giáo đường của tất cả những người đã mất con cái và ngày nay vẫn chưa có câu trả lời., sống giữa những khoảng trống và với sự im lặng của một xã hội đã bỏ họ qua một bên. Những áp phích ở ngoại ô là lương tâm của chúng tôi, không thoải mái cho nhiều người và là nguồn lực duy nhất cho những người khác.

Hình dạng của nước: những con quái vật thực sự Hình dạng của nước là người chiến thắng lớn tại Oscar 2018. Một bộ phim để lại cho chúng ta một cảm giác hoàn toàn hy vọng và mời chúng ta nắm lấy sự khác biệt, một bài hát về tình yêu cho sự khác biệt. Đọc thêm "