Tiếng gọi của tia hy vọng trong thời kỳ đen tối

Trong những năm gần đây, đặc biệt là sau thành công của Tám họ (Martínez-Lázaro, 2014), điện ảnh Tây Ban Nha dường như đã quay trở lại với hài kịch về những vướng mắc, trong đó nụ cười của khán giả được tìm kiếm khi chạm vào chủ đề, kết quả là rất hay, để lại những tia lửa hiếm, không có gì. Cuộc gọi (2017) là một ốc đảo trong tình trạng thiếu nước này, một luồng không khí trong lành đến để làm sáng tỏ một chút phong cảnh của hài kịch Tây Ban Nha, chứng minh rằng hài kịch có thể được thực hiện mà không cần phải rơi vào sáo rỗng.

Bộ phim hài về phong tục hay hình ảnh về phong tục đã được hưởng một vị trí đặc quyền trong bối cảnh Tây Ban Nha. Thể loại hài kịch này, được phổ biến bởi các tác giả như Lope de Vega hoặc Tirso de Molina, thể hiện những điểm tương đồng nhất định với thực tế, nhưng không đi sâu. Thông thường, các nhân vật được lấy từ tầng lớp trung lưu hoặc tư sản và chế giễu theo quy ước. Đó là, những bộ phim hài với một thành phần xã hội, nhưng không phải lo lắng về việc phản ánh chi tiết thực tế.

Thể loại này lấy cảm hứng từ các tác giả như Shakespeare và Molière và thành công của họ là không thể nghi ngờ. Tuy nhiên, di sản của ông mạnh đến mức ông đã thống trị điện ảnh Tây Ban Nha trong một thời gian dài. Vấn đề không phải là hài kịch của chính phong tục, mà là sự thiếu đa dạng, sáng tạo và mới lạ.

Khi chúng ta thấy một bộ phim hài Tây Ban Nha đương đại, hầu như luôn luôn, nó tập trung vào các chủ đề, để yêu những câu chuyện, vì lý do xã hội, thường đưa ra những vấn đề dẫn đến những gì đáng cười. Xung đột văn hóa, thế hệ hoặc giai cấp là những chủ đề thường xuyên kết thúc mệt mỏi.

Thật khó để tìm thấy những bộ phim hài vượt xa hơn, tự phát hơn và không tạo ra cảm giác đó: "một quan điểm, tất cả các quan điểm". Vì lý do đó, Cuộc gọi nó hoàn toàn mới trong bức tranh toàn cảnh quốc gia, mặc dù hình thức của nó không phải là một phát minh mới. Bây giờ tốt, Cuộc gọi trình bày một vấn đề: chủ đề chính của bộ phim.

Bạn có thể nói về sự tôn giáo trong một bộ phim hài mà không xúc phạm? Bạn có thể bắt đầu từ một bài diễn văn tôn giáo hoàn toàn vô tư? Câu trả lời cho những câu hỏi này là một tiếng vang. Cuộc gọi không chỉ quản lý để không xúc phạm bất cứ ai, mà còn thu hút sự tôn trọng, tình yêu và ảo tưởng. Trở nên ảo tưởng, thử nghiệm, trưởng thành, bị nhầm lẫn và biết chính mình, tất cả những điều này rất hiện diện trong Cuộc gọi.

Cuộc gọi: sức mạnh của các thế hệ mới

Tuổi trẻ, không nghi ngờ gì, là một trong những chìa khóa để Cuộc gọi. Javier Calvo và Javier Ambrossi, thường được gọi là "los Javis", là người tạo ra vở nhạc kịch này. Cả hai đều trẻ và đã được biết đến trong phong cảnh gần đây, ít nhất, là giám đốc.

Trong một thời gian ngắn, họ đã tìm cách gặt hái thành công và làm say đắm một phần tốt của công chúng và các nhà phê bình, đặc biệt, với khả năng vô địch của nó Paquita Salas. Cuộc gọi là bộ phim đầu tay của anh ấy và được lấy cảm hứng từ tác phẩm sân khấu đồng âm được công chiếu tại Madrid năm 2013. Một tác phẩm mới của hai tác giả thiếu kinh nghiệm kết hợp, lần lượt, những gương mặt nổi tiếng và trưởng thành như Gracia Olayo với sự tươi mới của các nữ diễn viên như Macarena García hoặc Anna Castillo.

Trong mặt phẳng âm nhạc, người mới và người cũ gặp lại nhau, kết hợp kinh điển của một diva như Whitney Houston và những bài hát mới tạo nên một bản nhạc gốc. Latin Electro là một thể loại rất gần đây, mặc dù sự từ chối mà nó tạo ra trong một phần lớn dân số, đã thâm nhập rất sâu trong thế hệ trẻ. Và đó là điều có thể thấy trong phim: trong khi các thiếu niên Susana và María mơ ước trở thành ngôi sao của thể loại này, chúng ta thấy mình trong sự thờ ơ của Chị Bernarda, một trong những nữ tu của trại và, đến lượt, của Chị Milagros rằng, mặc dù nó trẻ hơn, thuộc về thế hệ khác.

Cái cũ luôn có vẻ tốt hơn cái mới, nhưng chúng ta quên rằng cái mà bây giờ cũ và cổ điển, một lần, là tiểu thuyết và bị từ chối. Cuộc gọi Nó kết hợp sự tương phản thế hệ này xảy ra thông qua âm nhạc: chúng ta có Chúa hát những bài hát của Whitney Houston, một nữ tu neo trong các bài hát tôn giáo, một em gái khác nghe Nghi phạm tiềm ẩn và thanh thiếu niên thích nhạc Latin. Tuy nhiên, mọi thứ dường như phù hợp hoàn hảo.

Cuộc gọi Nó có thể chạm vào sự vô lý đối với một số người và thậm chí tạo ra một số từ chối giữa các lĩnh vực nhất định. Nhưng sự thật là nó quản lý để quyến rũ chúng tôi, đặc biệt là khán giả trẻ. Bộ phim là một tia sáng xuyên qua chúng ta, mang đến cho chúng ta niềm hy vọng và truyền tải tuổi trẻ và khát khao được sống, để ăn mừng cuộc sống.

Vào thời điểm dường như tất cả các vở nhạc kịch đến từ Broadway, Cuộc gọi nó nhắc nhở chúng ta rằng không có biên giới hay giới hạn nào cho nghệ thuật, rằng chúng ta phải hỗ trợ những tài năng trẻ và tin tưởng hơn một chút vào các sản phẩm được sinh ra trong biên giới của chúng ta.

Chọn cách nào?

Cuộc gọi đưa chúng ta đến một trại hè tên là La Bàn và được điều hành bởi một số nữ tu. Tên này là thành công nhất, bởi vì trong trại đó, dàn diễn viên hợp xướng tạo thành bộ phim sẽ tìm thấy định mệnh của mình cố gắng không để mất miền bắc, tìm thấy trong nỗ lực này trong suốt cuộc đời của họ.

Những phụ nữ trẻ đến trại không có quá nhiều hứng thú với tôn giáo hay các hoạt động, họ đã đến để vui chơi, lẻn ra ngoài và tiệc tùng như bất kỳ cô gái nào cùng tuổi. María và Susana là hai người bạn rất yêu thích âm nhạc hay nói đúng hơn là về điện Latin; bởi vì sự thiếu hiểu biết âm nhạc của anh ấy trở thành bằng sáng chế khi xác định các bài hát của Whitney Houston là những bài hát của "người phụ nữ da đen hát".

Giống như bất kỳ thiếu niên nào, họ có vô số những giấc mơ, phi lý như chúng có vẻ, khiến cuộc sống của họ trở nên khó chịu hơn một chút. Họ muốn thành công, họ muốn đột phá trong thế giới âm nhạc, họ hồn nhiên và dễ bị lừa dối. Cả hai họ sống từng ngày, hiện tại và họ chỉ nghĩ đến việc tận hưởng, mà không đưa ra quá nhiều ngã rẽ cho mọi thứ; một cái gì đó mà họ lặp đi lặp lại nhiều lần trong suốt bộ phim: "chúng tôi làm điều đó và chúng tôi đã thấy". Phương châm này thể hiện rõ ràng thái độ của các cô gái đối với cuộc sống, không có gì là quá quan trọng và điều cơ bản là sống trong hiện tại, những lo lắng sẽ đến, tốt hơn là đừng lường trước họ.

Thái độ này tương phản sâu sắc với sự thẳng thắn của các nữ tu Sor Milagros và Sor Bernarda. Milagros trẻ trung và nhân từ hơn với các cô gái, mặc dù điều này có nghĩa là cô ấy không được coi trọng và các cô gái lợi dụng lòng tốt của cô ấy. Tuy nhiên, Bernarda là một người phụ nữ sùng đạo, người hoàn toàn dựa vào tôn giáo của mình và sức mạnh của nó để "làm thẳng" những người trẻ hơn, ngay cả khi phương pháp của họ không hấp dẫn và lỗi thời..

Với sự xuất hiện của cuốn băng, mỗi nhân vật sẽ được tìm thấy, sẽ khám phá ra những điều anh ta không biết về mình và sẽ lần theo dấu vết của anh ta. Chủ đề tôn giáo, như tên của bộ phim đã dự đoán, được liên kết với nhân vật Mary và cuộc gặp gỡ của cô với Thiên Chúa; "tiếng gọi" thiên thể đó sẽ khiến bạn suy nghĩ lại về cuộc sống, tương lai của bạn và lý do của bạn trên thế giới. Lời kêu gọi sẽ được thể hiện theo những cách khác nhau trong mỗi nhân vật, không chỉ dưới hình thức của Thiên Chúa, mà dưới hình thức tình yêu và khám phá cá nhân.

Cuối cùng, Cuộc gọi sẽ dẫn đến sự chấp nhận các thực tế và điểm kỳ dị khác nhau của các nhân vật, đưa chúng ta đến một kết thúc trong đó mọi thứ mà chúng ta đã nói trước đó được kết hợp lại. Những giá trị cũ và mới, cũ và giá trị hiện đại ... nhưng, cuối cùng, điều thực sự quan trọng là cảm xúc, tình yêu, sự chấp nhận và sự tôn trọng. Nói tóm lại, một trò giải trí âm nhạc, giải trí, cần thiết và có thể truyền đạt những gì mà "cuộc gọi" thực sự có nghĩa là, khám phá cá nhân đó ... Cung cấp một tia sáng và tuổi trẻ phức tạp hơn gấp nhiều lần.

"Chúng tôi làm điều đó và chúng tôi thấy".

-Cuộc gọi-

Người lạ hoàn hảo: chúng ta đã mất quyền riêng tư chưa? Người lạ hoàn hảo là một bộ phim hài mời chúng ta suy ngẫm về các vấn đề của thời đại đương đại: sự riêng tư, đạo đức giả và điện thoại thông minh. Đọc thêm "