Một vị thần man rợ, một bức tranh biếm họa hàng ngày

Một vị thần man rợ, một bức tranh biếm họa hàng ngày / Văn hóa

Không rời khỏi phòng và chỉ có bốn diễn viên, chúng tôi chứng kiến ​​một sự chế giễu tuyệt vời của cuộc sống hàng ngày. Một vị thần hoang dã là một bộ phim Roman Polanski, đến lượt nó, là một bộ phim chuyển thể từ vở kịch Le Dieu du Carnage bởi Yasmina Reza.

Không có nghi ngờ rằng dàn diễn viên mà bộ phim kể rất đặc biệt: Kate Winslet, Jodie Foster, Christoph Waltz và John C. Reilly là bốn diễn viên, cũng là những người duy nhất của bộ phim. Đây là một bộ phim ngắn trong các cảnh quay, tĩnh về không gian, giới hạn về nhân vật, nhưng với một kịch bản rất mạnh mẽ. Toàn bộ sức nặng của bộ phim nằm ở sự diễn giải của các diễn viên và trong kịch bản của cùng một.

"Nguồn gốc của luật pháp, như bạn biết, là vũ phu"

-Alan Cowan, một vị thần hoang dã-

Một vị thần hoang dã, Một cuộc xung đột của trẻ em?

Mọi thứ bắt đầu sau tranh chấp giữa hai đứa trẻ trong một công viên, kịch bản bên ngoài duy nhất mà chúng ta hình dung, cuộc chiến kết thúc khi một người đánh nhau bằng cây gậy. Tiếp theo, chúng tôi đến nhà Longstreet, gia đình của đứa trẻ bị đánh và kết quả là đã bị các vấn đề về miệng. Cha mẹ của cả hai đứa trẻ gặp nhau trong căn hộ nói trên để cố gắng tìm ra giải pháp cho vấn đề.

  • The Cowan: cha mẹ của đứa trẻ "hung hăng", tạo nên một cuộc hôn nhân thanh lịch và nổi bật. Người cha, Alan, là một luật sư nổi tiếng, nhưng không có sự gian trá; và người mẹ, Nancy, là một nhà đầu tư tài chính về đạo đức đáng ngờ. Cả hai đều vẽ nguyên mẫu của "gia đình tốt" giàu có, được xã hội thừa nhận và giả vờ là gương mẫu, tuy nhiên, ngay lập tức chúng tôi nhận ra sự giả dối và giả hình của những lần xuất hiện này.
  • The Longstreet: cha mẹ của những người bị hành hung, là một cuộc hôn nhân giả vờ gương mẫu, hòa bình và có thể giải quyết xung đột một cách lịch sự. Michael, người cha, có vẻ là một người đàn ông trầm tính, tốt bụng, có thiện chí và sẽ cố gắng giải tỏa căng thẳng; Mặt khác, Penelope, người mẹ, là một nhà văn và nhà hòa bình thuyết phục, mặc dù ngay từ đầu chúng ta đã thấy một số thù địch về phía "khách" của họ.

Xuyên suốt bộ phim, các nhân vật lột mặt nạ và đi từ chính trị sang hung hăng. Ngay cả Michael, người trông giống như người hòa giải, sẽ thể hiện một mặt tối và cay cú. Cuộc trò chuyện sẽ trở thành một cửa hàng bán thịt bằng lời nói đích thực, nơi những con dao sẽ bay theo mọi hướng có thể. Những gì lúc ban đầu sẽ là giải quyết một cuộc xung đột và một ví dụ cho con cái của họ trở thành một khu rừng đích thực, nơi mỗi người trong số họ cho phép thấy bản chất thực sự của mình.

Các lý lẽ và sự gắn kết sẽ biến mất, sự hung hăng sẽ tăng lên và tăng âm, các nhân vật sẽ hoàn toàn mất vai trò và rơi vào phiên bản tồi tệ nhất. Đạt đến cả sự nhạo báng, sự bắt chước độc hại của người đối thoại của anh ta; tình hình, rõ ràng là nghiêm trọng, sẽ biến thành một cuộc tranh luận ngớ ngẩn giáp với chủ nghĩa trẻ con.

Một vị thần hoang dã và tự nhiên

Trong Một vị thần hoang dã, những xung động nguyên thủy nhất của con người được khám phá, mặt tối hơn và tối hơn của nó được đưa ra ánh sáng, tất cả trong một không gian gần như ngột ngạt, bởi vì mọi nỗ lực của Cowan rời khỏi căn hộ sẽ bị thất vọng khi tham gia vào một cuộc thảo luận mới.

Các cuộc thảo luận, đôi khi, tạo ra một vòng lặp, nhấn chìm chúng ta vào một con hẻm mù mà khó thoát ra và khi dường như mọi thứ sẽ được giải quyết, một cuộc tranh cãi khác sẽ khiến chúng ta mắc kẹt và buộc chúng ta phải tham gia vào cuộc xung đột. Và đó là cách họ dường như giải quyết các xung đột trong phim, bị mắc kẹt giữa bốn bức tường của một căn phòng mà họ biết sẽ không đưa họ đến bất cứ đâu. Khi họ đến gần thang máy, khi dường như mọi thứ đã kết thúc, họ lại vướng vào một cuộc cãi vã mới và lại bị mắc kẹt trong phòng chờ.

Xung đột nằm rải rác đến mức, lúc đầu là cuộc chiến giữa hai gia đình, cuối cùng trở thành cuộc chiến chống lại phụ nữ để cuối cùng kết thúc trong một cuộc chiến hoàn toàn cá nhân. Mỗi người trong số họ tự bảo vệ mình, sự bướng bỉnh của con người sẽ đi đến cùng cực, mọi người đều muốn đúng và mọi người đều nghĩ rằng nếu thế giới giống như họ, nó sẽ tốt hơn nhiều.

Một vị thần hoang dã trình bày một bức tranh biếm họa về bản chất con người, chúng ta thấy các nhân vật sử dụng nhiều cơ chế phòng thủ, rất cơ bản và rất cơ bản, mất vai trò và không gặp vấn đề gì khi ném một nhát vào người hàng xóm của họ.

Mỗi người trong số họ đã xây dựng một hình ảnh của mình mà anh ta muốn phóng chiếu và khi nó yếu đi, họ rơi vào trạng thái hung hăng, vì họ không thể cho phép cái tôi của mình cảm thấy bị tấn công.

Những lời chỉ trích của xã hội

Bằng cách để lại các quy ước xã hội, bằng cách thể hiện tính cách thực sự của họ, chúng ta thấy thực tế đằng sau chiếc mặt nạ, chúng ta thấy sự giả hình và thiếu đạo đức của thế giới chúng ta. Polanski mang đến một không khí bi quan cho cuộc sống hàng ngày của chúng ta, vì các nhân vật dường như không xa lạ với chúng ta và thật dễ dàng để xác định với một số người trong số họ hoặc xác định những người trong môi trường của chúng tôi.

Tiền và tầm quan trọng của địa vị sẽ bị chỉ trích trong phim, đặc biệt là qua nhân vật Alan Cowan, rằng anh ta quan tâm đến công việc của mình hơn là về các mối quan hệ cá nhân của chính mình; ông chỉ thể hiện sự quan tâm đến giáo dục của con trai mình và chúng tôi xem ông như một Nhân vật vô đạo đức khi chúng tôi phát hiện ra rằng công việc của anh ta là bảo vệ một công ty dược phẩm có thuốc gây ra các vấn đề sức khỏe nghiêm trọng. Ngoài ra, anh ta sống dán mắt vào điện thoại di động để giải quyết các vấn đề công việc, điều gì đó cho phép anh ta thoát khỏi cuộc thảo luận liên tục và đó sẽ là tác nhân gây ra xung đột bằng cách ngăn chặn sự liên lạc giữa cả hai gia đình..

Penelope sẽ là nhân vật tương phản nhất với Alan, bởi vì cô ấy dường như rất tập trung vào các nguyên nhân nhân đạo và rất ý thức về các vấn đề của thế giới thứ ba; tuy nhiên,, Anh ta đã không rời khỏi hang và tin tất cả những gì anh ta nhìn thấy, vì anh ta không biết lợi ích thực sự đằng sau sự viện trợ cho Sudan từ phương Tây.

Nó đặt vào câu hỏi bảo vệ quá mức xảy ra trong nhiều trường hợp đối với trẻ em, ngăn chúng tự giải quyết xung đột, đổ lỗi quá mức cho một số người và làm nạn nhân khác ... khi, trong thực tế, có nhiều sắc thái. Nó cũng chế giễu tầm quan trọng của vật liệu trong xã hội của chúng ta, chẳng hạn như cảnh nôn mửa trên sách nghệ thuật hoặc phá hủy điện thoại di động.

Tình huống hỗn loạn và vô nghĩa này, cuối cùng, không đi đến đâu cả. Điều tốt nhất trong tất cả là, cuối cùng, chính những đứa trẻ sẽ cho cha mẹ chúng một bài học Thông qua một cảnh ngắn, trong công viên nơi tất cả bắt đầu, những đứa trẻ dường như đã bỏ lại sự khác biệt của chúng phía sau. Điều này khiến chúng ta suy ngẫm và suy nghĩ lại rằng có lẽ chúng ta đang làm phức tạp cuộc sống của mình quá nhiều và mọi thứ có thể được giảm xuống thành một cuộc thảo luận đơn giản giữa những đứa trẻ cuối cùng bắt tay.

Phê bình, hài kịch và chủ nghĩa hiện thực song hành trong bộ phim này đặt ra một tình huống rất thường ngày vượt ra ngoài những nụ cười giả tạo và cho thấy con người như một con thú bị nhốt mà khi phá vỡ các quán bar, không gì khác hơn là bạo lực và ích kỷ. Một vị thần hoang dã Đó là một tác phẩm nghệ thuật vẽ biếm họa xã hội hiện tại của chúng ta, nơi sự ngu ngốc của con người sẽ là một trong những chìa khóa của bộ phim.

"Tôi tin vào vị thần hoang dã. Một vị thần có quy tắc đã không bị nghi ngờ từ thời xa xưa "

-Alan Cowan, một vị thần hoang dã-

Vẻ đẹp Mỹ, vẻ bề ngoài đánh lừa Người đẹp Mỹ làm nổi bật xã hội của chúng ta, nghi ngờ về sự xuất hiện, mời gọi sự phản ánh và câu hỏi về cái đẹp. Đọc thêm "